Redazione 
Visto che Art Basel Miami va a gonfie vele, vediamo quali sono le opere più divertenti messi in vendita dai galleristi della kermesse. In copertina abbiamo piazzato Jesus Rafael Soto con “Color y Blanco Superior” (1994) in visione alla Maxwell Davidson gallery, i suoi colori sgargianti sono perfetti per Miami.
Il clamore della settimana fieristica di Art Basel in Miami Beach non accenna a diminuire. Esperti di mercato, galleristi, critici e collezionisti sono concordi nel definire questa edizione come una delle più riuscite di sempre. Noi aggiungiamo che le vendite confermano questo trend positivo che Miami sta attraversando in pieno. La galleria Marianne Boesky ad esempio ha venduto tre opere del russo Kon Tribkovich per 25.000 dollari l’una. La Pace Gallery ha ceduto Lightning Field 222 di Hisoshi Sugimoto per 80.000 dollari mentre Sprueth Magers di Londra è riuscito a piazzare uno screen print di Barbara Krueger intitolato Buy Low Sell High ad un collezionista americano per circa 275.000 dollari.
Donne al potere. Giovanna Melandri ha finalmente scelto i suoi pezzi da novanta per il consiglio direttivo del MAXXI di Roma e la scelta è ricaduta su Beatrice Trussardi e Monique Veaute. In realtà le nomine sono state accuratamente selezionate dal ministro Lorenzo Ornaghi, stando a quanto diramato dal ministero: “Il profilo professionale e l’esperienza maturata da entrambe nell’ambito dell’arte contemporanea e del mecenatismo -ha commentato Ornaghi- costituiscono un’incoraggiante premessa per l’avvio di una nuova stagione di rilancio internazionale della Fondazione.
E’ morto alla veneranda età di 104 anni il grande architetto Oscar Niemeyer, uno delle figure di spicco del XX secolo nonché vero e proprio pioniere delle possibilità del cemento armato. Niemeyer ha lungamente collaborato con Le Corbusier ed ha creato edifici riflettono l’uso di forme dinamiche e curve così sensuali che molti ammiratori hanno visto in lui uno scultore di monumenti più che un architetto.
I nostri Carabinieri sono sempre impegnati nel recupero delle opere d’arte trafugate e nelle indagini sulle sparizioni misteriose. Oggi però le indagini vecchio stile possono essere coadiuvate dalle moderne tecnologie e da strumenti a dir poco casalinghi. Tutto è iniziato qualche mese fa quando il miliardario Jeffrey Gundlach ha offerto 2 milioni di dollari di ricompensa per il recupero di due opere del valore di 10 milioni di dollari che gli erano state sottratte da ignoti.
Le quotazioni di mercato nel nostro Belpaese rappresentano un vero e proprio oggetto volante non identificato ed il reale problema dell’anemia economica legata all’arte contemporanea risiede proprio nella loro instabilità, un punto critico che di fatto spaventa e scaccia i possibili collezionisti. Partiamo da un esempio pratico, il nostro giovane artista comincia la sua carriera partecipando a piccole mostre in piccole gallerie, vincendo qualche premio e così via.
Il dibattito è sempre lo stesso, molti sono concordi nell’affermare che negli ultimi tempi il mercato, con le sue gallerie e le sue mille fiere, ha teso una trappola alla natura sperimentale dell’opera d’arte. In realtà mercato ed arte vanno a braccetto dall’alba dei tempi e senza compravendite e committenze la creatività non sarebbe di certo giunta al livello attuale. Il problema risiede forse nella “commercializzazione” di determinate realtà istituzionali.
A dieci anni dalla scomparsa di quel grande uomo, attore, regista, scrittore, intellettuale, genio che è stato Carmelo Bene, così impegnato a eludere tutti questi ruoli e a fare dell’arte uno strumento di dissoluzione, una mostra al Palazzo delle Esposizioni lo celebra e assieme rende omaggio a Claudio Abate, che attraverso i suoi scatti ha testimoniato numerose biografie illustri.
Zaha Hadid ne ha combinata un’altra delle sue, questa volta il celebre architetto artefice del MAXXI di Roma ha disegnato un conturbante complesso di appartamenti ed uffici situato in una vecchia fabbrica tessile di Belgrado. Il complesso ospiterà anche un Hotel a cinque stelle, un centro congressi, gallerie d’arte e negozi.
Come tutti sanno le elezioni presidenziali hanno riconfermato Obama alla guida degli Stati Uniti d’America. La maggior parte della popolazione mondiale ha gioito nell’udir questa notizia ma va detto che non tutti sono contenti. Ecco quindi che l’artista Glenn Beck ha deciso di calcare le orme di Andres Serrano e del suo Piss Christ, inserendo la figura di Obama all’interno di un vaso di urina.
Il mondo dell’arte ha aggiunto un’altra bizzarra patologia che va ad unirsi alla ormai celebre sindrome di Stendhal, affezione psicosomatica sperimentata dal celebre scrittore che provoca tachicardia, capogiro, vertigini, confusione e allucinazioni in soggetti messi al cospetto di opere d’arte di straordinaria bellezza. Questa nuova patologia si chiama Fairtigue, gioco di parole anglosassone tra fatigue e fair, vale a dire tra fatica e fiera.
Il Louvre ha pensato bene di aprire un nuovo avamposto a Lens, nel nord della Francia ed ha quindi assoldato il firm giapponese SANAA, duo fondato nel 1995 da Kazuyo Sejima e Ryue Nishizawa.
Alla fine l’ambito Turner Prize, il premio sbadigliane dell’anno edizione 2012 è stato vinto da Elizabeth Price che ha avuto l’onore(o l’onere) di riceverlo nientemeno che da Jude Law in una serata di gran gala tenutasi al Tate Britain. La video artist è stata premiata per la sua mostra Here, tenutasi agli inizi di quest’anno al Baltic Centre for Contemporary Art di Gateshead.
